6.1到5.5!《大宋宫词》评分急跌怪刘涛周渝民没CP感?


开分6.1,一夜跌到5.5,《大宋宫词》到底发生了什么?

相较于这个级别的制作团队与演员阵容,这的确不算是一个令人满意的成绩。毕竟,20年前同是这位国剧大导,曾经拿出过9.1分神作,至今依然稳稳站在国剧之巅——

《大明宫词》。

班底,明明依然是十分豪华。

导演李少红,20年前就一手打造了《大明宫词》,当年那部神剧,完全称得上的是一部李少红充满作者气质的作品。

主演除了刘涛、周渝民,还有梁冠华、齐溪等一票实力派,最惊喜的,还是当年《大明宫词》的两位老人:“武后”归亚蕾,继续饰演萧太后,

“一见误终生”的赵文瑄,这次饰演一位篡位失败的反派。

然而剧集首播当晚,除了服化道质感总体在线,演员、剧情、剪辑都成了众矢之的。

尤其是,男女主被指毫无CP感,还要上演中年玛丽苏。

一部观众等待多年、一直延期、制作精良最终上线的国剧,并且,还是李少红重回最拿手的女性史诗题材,真的翻车了吗?

照我看,未必,首播2000多人打出的5.5,一大半原因,是被前两集赶天赶地的节奏带进水里,随着该剧叙事逐渐回归正轨,制作优势开始显山露水,剧集大概率能迎来评分上涨。

然而,这么大的阵仗,结果开播就和及格线较了个劲,还是让人忍不住问一句:怪谁?

连刷8集之后,让我们用事实说话。

开局口碑两极,怪刘涛周渝民干嘛

《大宋宫词》一开播,最遭人诟病的,便是一众主演的年龄。

剧中刘涛刚一露面,就是被周渝民所饰演的赵恒领进王府。

若按历史记载,此时的刘娥大概是在15岁左右,但是剧中的刘涛确实不像一位少女。另据历史记载,有皇子曾为了刘娥“形销骨立憔悴消瘦”,至少刘涛进府时的样子,并无绝色的说服力。

相比之下,周渝民的角色虽然不是那么违和,却依然有强演少年的嫌疑。

但,真要说违和,最违和的,难道不是剧集开播前大众期待的史诗大剧,变成了开场28分钟男女主就“至死不相负”的古装玛丽苏?

看《大宋宫词》的剧情简介,该剧讲述的是宋真宗赵恒及其皇后刘娥的故事,刘涛饰演的刘娥一生颇具传奇色彩:她从一名孤女一步步上位成为皇后,直到最后彻底掌握了宋廷的权力中枢,去世前才还政于宋仁宗,这段故事大家自行对接《清平乐》。

更妙的是,她不但出身低微当过歌女,而且曾嫁过人。

这样一段女性传奇,在以古装史诗剧见长的李少红手里,会变成怎样一段传奇呢?

结果剧集一开播,剪辑就令观众迷惑了。

李少红运用了当下流行的时空交叠的叙事手法,而不是传统历史剧的娓娓道来,一方面,是让整段叙事更加轻快节奏紧凑,但另一方面,可能也紧凑过了头。

看第一集前28分钟的故事情节:前朝夺嫡立储纠纷、王爷“假”死、刘娥救王爷、王妃生产助王爷当太子、王爷刘涛表示“永不相负”。

宋太宗赵光义的死以及赵恒登基前后所发生的一系列历史事件,竟然以半集的节奏迅速一笔带过。

到太子的王妃诞下皇子,而皇子又意外遇险死在了刘娥怀中,随后刘娥被皇上“赐死”,第一集才刚刚结束。

可以看出李少红开局走的是传奇剧路线,从民间传说的角度入手,去再现宋宫变幻.演义色彩重也不是问题,最大的问题是剪辑已经快到让大家看不懂导演和编剧的意图,除了男女主感情线进度突兀外,宏大历史背景下,已经登场的人物关系也没交代清楚,上一秒镜头还是皇宫发生地震,下一秒直接就到了刘娥骑着大马跟王爷回府。

必须说,古装剧的老手李少红,至少在前两集的剪辑和叙事上,显露瑕疵。

那么,从剧情来看,我们可以入戏了吗?怎么形容《大宋宫词》前两集的剧情呢?

超龄过甜的玛丽苏。没头没脑的权谋。

为什么观众没感到男女主的甜?是中年男女不能谈恋爱?不是,是观众不明白为什么甜。

按照剧集对角色做出的背景改编,女主角刘娥本来是蜀地孤女,因为战乱意外救下男主赵恒,但两人相识的过程全靠回忆没有任何铺垫,观众在不知道前因后果的情况下,感觉是两人一遇见就山盟海誓了,就 “永不相负”了,发糖比偶像剧还要快得多。

好吧就算要“永不相负”,可是女主刘娥和男主赵恒两人相爱后,男主将女主带回府邸,而男主太子地位的稳固全靠王妃诞下子嗣,王妃更是在他不在家的情况下,九死一生生下孩子,还刚听闻男主死讯,正在悲痛万分的时刻,男主带着别的女子回到家后,一眼都不看自己老婆和刚诞下的孩子,这样的剧情,甜吗?

缺乏前因后果的糖,观众吃起来就是满嘴玻璃渣。

情感部分缺少故事铺垫,就容易造成中年玛丽苏的既视感,权谋部分呢?还未展开,男主已经胜券在握。似乎谁能当太子,不取决于皇帝的选择,也不取决于氏族的斗争,只取决于谁更会生儿子。

这些权谋一和中年玛丽苏结合,更到了儿戏的地步。更赶客的是,台词像快进,缺乏意境感,甜又不够甜,权谋又没看出权谋,让观众看什么呢?

那么问题就来了,曾屡屡拍出经典的导演李少红,这次到底做错了什么?

李少红的古装剧功架,明明还在

但李少红的作品,从来是高度风格化的存在。

而且这一次的李少红——

构图依然讲究。

色彩照旧高级。

服化道也都在线。

从大宋风韵的呈现看,看过《汉宫春晓图》《听琴图》《韩熙载夜宴图》等大量古画名画后,李少红的确将宋朝“州桥夜市煎茶斗浆,相国寺内品果博鱼,金明池畔填词吟诗,白矾楼头宴饮听琴”的风情与雅致呈现出来。

但,《大宋宫词》既是一次个人审美的暴露,也是一次顺应市场的冒进。

不难看出,这一次的李少红,从俗了。

《大明宫词》中大段大段的莎翁戏剧似的咏叹调没了,代之以半文半白的对白。

凄美静谧的影像风格,也换成了和煦隽雅的画风。

虽然,依然是每一帧都经得起截屏的检阅, 人物的发型和妆容也没有许多古装剧中的厚重腻味,尤其女性服装很有宋朝素雅轻盈的感觉,但,好像李少红古装剧的神韵也少了。

说白了,就是没内味了。

李少红改了多少?其实说「改」不准确,因为她实质上是重新创作了一部剧集,一部和《大明宫词》截然不同的古装剧。

那颇具压迫感的画框内,暗黑色调笼罩全片的视觉风格曾经是李少红的标志,并且李少红过往的经典作品,向来眷恋浸透着「悲剧性」的故事内核,而这对应得上那些史诗故事中的「史诗性」与「神性」。

然而或许是为了更好地融入这个当下的时代,李少红这次在减少故事悲剧性的同时,卸下了大量对人性深沉的凝视,也剪除了对女性命运的极度深沉的凝视。

也就是说,李少红已经从《大明宫词》那个完成作者化的创作,转换成更与市场接轨的创造,她是主动在拥抱观众的,为什么观众却不买账了?

古装神剧的时代,真的过去了?

现在看,主演刘涛和周渝民,当然吸引了最猛烈的炮火。

不得不说,两位男女主颜值还是在线的。

尤其是周渝民,本剧中的颜值,明显回春。

那为什么观众还有这么大的质疑?

一大原因,当然是历史粉的科普:刘娥15岁入王府。

但别忘了,这是被改编过的故事,真要按照历史排,刘娥此时应该是个已婚妇女,但剧集显然并没有完全按照历史设定走,也就是说,入王府的刘娥,也可以不是少女。

一大原因,可能在于这是一部几年前就在拍摄的剧,彼时市场上还是簇拥一大堆大女主剧集,而经过这几年,观众的口味也逐渐变刁,对“违和感”尤其是主演年龄忍耐的阈值也逐渐降低。

逆龄也不是不行,关键是外形、气质、表演,要足够有说服力。

如果稍微做不到,这届观众就绝不会买账。

但真正的问题或许还是在于:无论李少红还是正午阳光这样的严肃历史剧创作者,都已经失去对观众审美的理解:这届观众,到底想看什么样的历史剧?

原本,故事是大有搞头,刘娥是宋真宗赵恒第三任皇后,宋朝第一个临朝称制的女主,历史上有种说法,“垂帘听政”之风始于刘娥。

宋代之后,随着《狸猫换太子》等文艺作品的广为流传,刘娥在民间被定格在了狭隘妒忌、残害忠良的“一代奸妃”的形象。

《大宋宫词》要拍,当然是要打破人们的固定印象,还历史人物本来面目。

李少红的创作思路原本应该是:朝堂权谋和后宫斗法双管齐下,再现大宋的清雅秀丽之美,以女性气质再现对历史的重新书写,为了更符合这代观众审美,做出一定程度的通俗化改编。

然而《大宋宫词》此时推出已经是生不逢时。

随着2015年前后市场上涌现出一批从女性视角出发,让女性成为核心掌权者,讲述某一女性成长经历的大女主剧纷纷涌现,在各种套路全部出尽后,观众们逐渐产生了审美疲劳,近两年的同类剧集,收视率与口碑均不尽如人意。

国剧市场中,审美本身就是周期性流转的。 “大龄演员演年轻人”、“当红女星演大女主剧”,恰巧几股潮水都流到了尽头,《大宋宫词》此时来,终究赶了个晚集。

并且,李少红作品,永远避不开它的作者性,问题是,如果说当年《大明宫词》中的李少红导演犯了一个错,她把观众高估了。

那些“你的错误就是美若天仙,你婀娜的身姿让我的手不听使唤,你蓬松的身发涨满了我的眼帘,看不见道路山川,只是漆黑一片……”的莎翁台词和华美影像之下,满满的历史咏叹,在当时的市场环境下,并无法被观众完全理解,这正是为什么《大明宫词》事实上是一部重新被发现的作品,它是在岁月中,完成了从“神经病作品”到神作的转变。

而这一次的李少红又犯了个错误,却是低估了观众。

历史中男女主原本是因刘娥的美色而在一起。剧集却改成赵恒在外作战,被救认识的,正如有豆瓣历史粉普及的:他要真这么带种能到边关和辽军作战,能在澶州怂成那样吗?

为什么这样改?别忘了,《大明宫词》中的太平公主,虽然也做出了一定的美化改编,但人物的底色是悲凉的,人物命运,也从未脱离自己的时代悲剧。

所以:年华老去的太平,最终沉吟:“我的错误是我太想爱了。爱我的父亲,我的母亲,我的哥哥们,我的晚辈……这个世界没有爱,不好,而太想爱了,就会使你更加失望。”

这正是《大明宫词》和《大宋宫词》最大的区别:

《大明宫词》最终的主题,是权力的悲剧,是成长的悲剧,是最终 “白茫茫大地真干净”的悲凉。

《大宋宫词》,却变成了一段永不相负的帝王感情史。

历史本身就是由“人”评判的,没有完全的“真相”和“对错”。问题是导演如何去呈现。

或许,再没有一部国产电视剧,有大明宫词这样迷人的魅力。就算李少红也无法再现。

因为那华丽而忧伤的古装剧世界,那悲壮隐秘又哀伤的人性故事,都已经无从再现了,当李少红回到自己曾经最擅长的女性历史剧主场,却依然不免迷失方向。

旧城留不住,新城无处去。

曾经创作出一代经典的李少红,终究把9.1分的《大明宫词》,拍成了5.5分的《大宋宫词》。

古装神剧的时代过去了,怎么能怪刘涛和周渝民呢?

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