4年,评分6.4到9.0,这“扑街大作”终于逆袭“封神”


对于DC粉来说。

3月18日下午三点,绝对是个值得纪念的时刻。

一部经历过雪藏、返厂重修、重新打磨;

在播出前一天,又遭遇片源泄露的电影。

终于盼来了。

上映过程虽坎坷,但看完之后,无数影迷奔走相告:

过年了!过年了!

四年,没白等。

9分,它值得。

曾战无不胜的资本,被按头摩擦。

这是一场,属于影迷的集体胜利。

《扎克·施奈德版正义联盟》

Zack Snyder's Justice League

说电影故事之前,肉叔不得不唠嗑一下电影外的故事。

如果你对导演扎克·施耐德不熟。

那17年的那版《正义联盟》,你一定听过。

英雄集结,耗资三亿,是DC打响正面硬刚漫威的第一枪。

没想到,扑得彻底——烂番茄好评40%,IMDB6.3,豆瓣6.4。

国内外几大主流平台都不看好,一部将将及格之作。

出师不利。

这场DC对漫威的宣战,正式以失败告终。

这背后的原因,网友说得很直白:

DC最大的敌人是华纳。

《正义联盟》的失败,与华纳的办公室内斗有着不可分割的关系。

自从DC被华纳收购后,关于超英电影的风格问题,华纳高管就一直摇摆不定。

此前DC一直走的是暗黑风格,每个英雄都苦大仇深。

但华纳高管希望DC像漫威一样,走轻松搞笑的合家欢风格。

扎导此前曾粗剪过一个五小时版本的正联,遭到了华纳强烈反对。

最后他忍痛取舍,还是交了个三个半小时的版本上去。

但华纳依然不同意——出于《蝙蝠侠大战超人》的教训,他们希望片长最多控制在两小时以内。

要知道,漫威为了下复联这盘大棋,早早就开始让各路超级英雄在各个电影里单独或交叉出现。

等到《复仇者联盟1》英雄集结时,已经过了四年。

相比之下——华纳启动《正义联盟》时,还只出了超人和蝙蝠侠的系列电影。

其他英雄,比如海王、闪电侠、钢骨,都是在这部电影里首次登场。

六个英雄加一个反派角色的介绍,英雄之间如何集结,到最后与反派的终极对决……

如此大体量的内容,两个小时哪里够?

这时扎导和华纳的矛盾已经产生了。但此时加速他离开的,是另外一件事:

他的女儿autumn自杀了。

△片尾字幕:献给autumn

把家庭看得更重的扎导,只能宣布退出《正义联盟》的剪辑与制作。

于是华纳找到了《复仇者联盟1&2》的导演乔斯韦登(以下简称尾灯)来执导,也正式开始了魔改计划:

风格改为合家欢,时长依旧严格控制在120分钟以内,制作周期也缩短。

尾灯不负众望,120分钟一分不多,刚刚好。

但,原本扎导拍摄的镜头,在尾灯接手后,被删到只剩四分之一左右。

而秉承漫威风格的尾灯,加入了大量无效的喜剧片段。

最终制作出来的成品,用扎导好友诺兰的话来说:

最好不要看,看了会“心碎”。

而尾灯版的《正义联盟》,第一个,也是最大的问题就在于——风格过于割裂。

刚开头,超人已死,满城肃杀,还有点儿前几部暗黑风的意思。

但很快,画风一转变成了合家欢爆米花片,风格也明显的漫威化:

比如话痨到不住嘴的闪电侠,就对标漫威的小蜘蛛。

打斗时还一个不小心扑在了神奇女侠的胸上,露出了娇羞&不知所措的表情……

再比如。

超人被复活后,和女友露易丝重逢。

才刚醒过来呢,俩人就当众发情:

露易丝摸着超人的腹肌,说:你好好闻。

超人反问:难道我以前不好闻?

尾灯试图用插科打诨的方法来增加笑点,但最后的效果只有一个字:

尬。

这样的情节,对于故事讲述和角色的塑造也没有任何帮助。

当然,问题还不止这一个:

特效制作敷衍、人物逻辑有问题、反派过于菜鸡……

这都是被观众们吐槽甚多的问题。

如此种种失误,外界流传的一种声音逐渐越来越响亮。

《正义联盟》还存在导剪版!

于是,影迷、各路明星都纷纷站出来发声支持,甚至还发起了一个名为#ReleaseTheSnyderCut#的运动,要求华纳放出来。

在影迷们的推动下,这项运动终于有了成效:

扎导承认导剪版确实存在,自己原先打算只用作收藏。

两年过去,华纳终于松了口,拿出7000万美元来补拍。

而经过重新补拍、制作特效以后,长达四个小时的导剪版终于千呼万唤始出来了。

所以,对比院线版《正义联盟》,导剪版到底好在哪?

咱一点点来聊。

故事开局承接上一部《蝙蝠侠大战超人·正义黎明》,以超人之死作为开局。

超人死后,黑暗势力再也肆无忌惮。

反派荒野狼来到地球,寻找代表着绝对力量的母盒,企图征服世界。

三个母盒分别被藏匿在三个不同的部落,如果母盒的力量融合,形成统一之力,世界就会陷落。

而母盒最后一处藏匿点,就是地球。

察觉到危险的蝙蝠侠与神奇女侠,为了打败荒原狼,开始集结一支正义联盟的队伍。

乍一看,故事主线和院线版没啥区别。

但是完全可以把它当作一部全新的电影——4个小时的导剪版,不仅有着更多丰满的细节,更具有承上启下的重要意义。

首先,细分到每个英雄上,故事线更加完整。

比如钢骨,他身上的“恨”,更加具象化了:

之所以变成半机器人,是和母亲在看球赛路上遭遇了一场车祸。母亲当场身亡,而他也命在旦夕。

为了救活他,科学家父亲借助了藏匿在地球的母盒的力量延续他的生命,也使他拥有了强大的能量。

这样的背景,也就不难理解他和父亲之间关系僵硬的原因了。

有了母盒的助力,他的超能力也更加惊人:

可以翻越世界上任何防火墙,解锁一切密码。

还能通过互联网监控到每个人的生活,动个念头就能发射所有核弹。

我靠牛逼啊!

那院线版里啥样?

看起来……就是个低配版的钢铁侠。

常年一件外套罩着机器人的身躯,因为——一旦脱下衣服,上特效更烧钱

再说到闪电侠。

人如其名,快如闪电。

但院线版里,他的存在就比较尴尬了:

虽然速度快,但偏偏又快不过超人

日常就是个废话精,战斗能力嘛……

似乎也不太高。

△蝙蝠侠气到想打人

看看院线版是怎么呈现他的超能力的。

遇到挑衅者,他凭着自己快如闪电,在对方还没来得及反应的情况下——往他脸上画了个鬼脸。

就这???

啊这……也太没排面了吧!

但在导剪版里,小闪除了超能力升级以外。

还被赋予了更鲜明的个性:

父亲被冤入狱,作为儿子的他四处奔走,考上刑事司法学位,到处打零工攒学费,只为早日能救父亲出来。

遇到心仪的女孩出车祸,在电光火石之间,用手指触破玻璃冲出去救人。

却在看见女孩的脸庞时,展现出了男孩可爱细腻的一面:

撩了撩她的头发,只为多看她一眼。

他可以跑得比光速更快——但,因为受伤导致超能力受限时,他也能突破自我的极限,扭转一场败局。

这才是真正丰满、有血有肉的英雄形象。

从一个插科打诨的工具人,到全场最佳MVP,足以可见这版的大手笔改动。

第二,扩充了反派的阵容。

院线版中,荒野狼就像是为了衬托超人能力而存在的工具人。

单凭超人一个就能撂翻荒野狼啊,至于集结这么多人?

而这次,荒野狼不再是最大的反派角色,他背后还有一个更强大的势力——达克赛德。

当年达克赛德入侵过一次地球,被黄金时代的英雄们联合打退,元气大伤。

而作为手下的荒野狼,正是想集齐三个母盒,释放出达克赛德,摧毁世界。

一旦到了那天,他将会踏平整个世界,全人类都会成为成为他手下的类魔。

这一次,大BOSS虽然还没有完全现身,但也留足了悬念。

到这里,导剪版也有了更重要的使命——为后续宇宙的塑造,打开一个缺口。

后面要怎么拍?

埋在彩蛋里了。

不得不说,扎导也太实在,足足放了13分钟的彩蛋。

在正义联盟的合力下,荒野狼被击退,三个母盒没来得及融合成统一之力。

而作为幕后BOSS的达克赛德,也势必会主动出击。

可想而知,后续反派的实力绝对是被忌惮的存在。

另外,还有一些新英雄的联动。

比如出现了莱托版的小丑,新英雄火星猎人,还有平行世界的不义联盟。

而正义联盟中似乎也出现了一丝裂痕:

比如在蝙蝠侠的一个梦里,眼射激光的超人露出邪恶的微笑。

是否预示着联盟分裂,超人黑化的可能?

而电影中的一条末日线,似乎也在印证这种可能。

当钢骨用母盒复活超人时,他在幻象里,看到了这样一幅画面:

神奇女侠阵亡,达克赛德杀死了海王,超人被控制……

△你敢拍我就敢看

这要是能拍出来的话……

肉叔已经不能不期待,如此庞大的DC宇宙会如何徐徐展开了。

这版正义联盟虽然不算完美,但仍然获得了9.0的高分。

几乎快赶上诺兰9.2的神作《蝙蝠侠·黑暗骑士》了。

分数虽然有点虚高,但你说,它值得吗?

当然值得。

在素材有限的情况下,扎克·施耐德无疑给了影迷们一次做梦的机会。

它存在的意义,已经弥足珍贵——它代表着那些没来得及实现的可能、那些天才未竟的设想。

这是一场影迷们的集体狂欢。

也是真正的,让电影回归电影。

就像扎导借小闪的口,说出的一句话:

创造自己的未来,也创造自己的过去。

这句话。

回敬给不忘初心的扎克·施耐德。

也送给经历了重重坎坷——但依旧不死的DC宇宙。

编辑:西雅图不想睡

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